由中央芭蕾舞团作为指导单位，由北京天桥剧场及北京寰宇芭蕾艺术中心共同主办的第二届爱莲国际青少年芭蕾舞比赛1日启动报名。
“首届爱莲国际青少年芭蕾舞比赛”于2022年成功举办。来自中国、美国、新西兰、加拿大、澳大利亚等13个国家和地区的共618名参赛选手报名参与。
据介绍，本届赛事分为初赛及决赛两个阶段，初赛分别在北京分赛区、深圳分赛区、成都分赛区举办。非专业组面向全世界所有国籍，年龄在4-18周岁的非芭蕾舞专业学生。比赛分为五个组别进行，分为幼儿组(4-6岁)、少年A组(6-9岁)、少年B组(9-12岁)、少年C组(12-15岁)及青年组(15-18岁)五个不同年龄段组别进行，同时鼓励各舞蹈机构以群舞作品形式参加比赛。专业组赛事面向全世界所有国籍14-18岁的芭蕾舞专业学生。分为专业A组(14-16岁)、专业B组(16-18岁)。
为打造具有国际影响力的青少年芭蕾赛事，本次赛事则邀请国内外芭蕾领域的知名专家组成评审委员会，营造公平、公正、公开的比赛环境，确保比赛的专业性和权威性。由中央芭蕾舞团团长、艺术总监，中央芭蕾舞团舞蹈学校校长冯英担任评委会主席，评委会成员则均为国际芭蕾艺术资深专家，包括原丹麦皇家芭蕾舞团、瑞典皇家芭蕾舞团艺术总监弗兰克·安德森，原法国巴黎歌剧院芭蕾舞团首席主要演员、艺术总监劳伦特·赫莱瑞，乌拉圭国家芭蕾舞团艺术总监、前美国芭蕾舞剧院(ABT)独舞演员玛利亚·诺埃尔·里塞托，格鲁吉亚国家芭蕾舞团团长、现当代国际芭蕾表演艺术家妮娜·安南拉斯维利，上海芭蕾舞团团长、国家一级演员辛丽丽，中央芭蕾舞团副团长、首席主演、一级演员张剑，中央芭蕾舞团副团长、首席主演、一级演员朱妍，北京舞蹈学院教授、原芭蕾舞系主任邹之瑞等。
无法参加线下比赛的国际选手初赛可通过线上视频参赛，国内选手在各个分赛区参加初赛，通过初赛胜出的决赛入围选手将参加在北京举办的决赛；决赛获奖选手将有机会受邀参加在北京举办的第二届爱莲国际青少年芭蕾舞比赛庆典演出及颁奖晚会活动。组委会将向获奖参赛者颁发奖金、奖牌和获奖证书。
比赛中表现优异的适龄选手将有机会选入中央芭蕾舞团舞蹈学校学习；或有机会获得中央芭蕾舞团实习名额。组委会将向决赛获奖选手颁发奖金、奖牌和获奖证书。非专业组按幼儿组、少年A组、少年B组、少年C组、青年组分别设立一等奖、二等奖、三等奖。专业组按专业A组、专业B组设立大奖、一等奖(男女单列)、二等奖(男女单列)、三等奖(男女单列)。此外组委会还将设立最佳编舞奖、组委会特别奖等，决赛入围选手也将获得组委会颁发的纪念证书。
芭蕾舞的起源是什么
芭蕾艺术孕育在意大利，诞生在十七世纪后期路易十四的法国宫廷，十八世纪在法国日臻完美，到十九世纪末期，在俄罗斯进入最繁荣的时期。芭蕾在近四百年的长期历史发展过程中，对世界各国影响很大,流传极广，至今已成为世界各国都努力发展的一种艺术形式了。
芭蕾的历史，最早的起始可追溯自欧洲文洲文艺复兴鼎盛时期的意大利宫廷，及法国南部的贝根弟地方的宫廷里。每当结婚喜庆，接见外国元首，或其他大庆典，即表演这种舞蹈以示祝或助兴。芭蕾发展史上第一部比较完整的芭蕾舞剧——《皇后喜剧芭蕾》上演于1581年，当洛蕾娜（Lorraine）的玛格丽特小姐和凡尔赛（Versaills）的姚幼斯公爵结婚之时，这场芭蕾舞的音乐乐谱迄今仍保存，可算是最古老的芭蕾音乐。
芭蕾至路易十四皇朝（1643—1715）时代而臻极盛，路易十四本人是一位卓绝的舞蹈家，且喜爱芭蕾表演。1661年，路易十四创立了历史上第一所舞蹈学校——法国皇家舞蹈学院，专门教授舞艺。这所学校现在属于巴黎歌剧院。而沿用至今的手脚的五个位置和一些优美的芭蕾舞姿则是1700年在这里得到固定的。在皇家舞艺大师博尚(Beauchamp)和音乐家贝弗(Cambefort)及吕利(Lully)的大力提倡下，法国芭蕾舞在文化和音乐上的重要性大增。于是芭蕾变成了许多新的宫廷舞的来源;诸如:加沃特舞曲(Gavotte)、巴斯皮耶舞曲(Passepied)、布雷舞曲(Boree)、里戈东舞曲（Rigaudon）等。在这些舞曲之中，最重要的要算小步舞曲（Minuet），吕利于1653年，开始参加法国宫廷的芭蕾活动，而达到高潮。他当时正与莫利哀（Moliere）合力制作戏剧和芭蕾混成的所谓芭蕾喜剧（Comedie Ballet）。1760年发表的《小绅士》(Le Bourgeois Gentilhomme)，可算是这类舞剧最著名的代表作。吕利又把芭蕾应用于他所作的歌剧中，他的两位后继者康普拉(Campra)和拉莫(Rameau)也如法炮制。尤其是拉莫的作品，因夹杂有墨西哥、健康和中国等的外国情调而更富风趣。这当然和他的个性与背景有关。英国方面又创造一种特殊的芭蕾，名之曰“假面舞”（Masque）。到了17世纪后半期，维也纳已成为芭蕾演出的中心。然而当时欧洲芭蕾舞正处在“传统”与“革新”的争论，“严格”与“抒情”间的争论，“纯粹舞艺”与“标题舞艺”的争论，以及“芭蕾”与“近代舞”间的争论中。这些观念在20世纪的今天，多多少少还有它的余波，时而争论不休。
